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            苗族銀飾

              一.什么是苗族銀飾

              銀飾作為一種文化現象在歷史上曾被許多民族青睞,成為多元文化交流的載體之一。在這一載體中,融合有來自南方少數民族的"耳檔",起源于北方少數民族的“跳脫”,以及從古代飾物中沿襲而來的 “步搖”、“五兵佩”和中國傳統的龍、鳳、鱗紋樣等等!??煞诸^飾、頸飾、胸飾、手飾、盛裝飾和童帽飾等,都是由苗族男性銀鐵匠精心做成,據說已有400多年歷史。以其多樣的品種、奇美的造型和精巧的工藝,不僅向人們呈現了一個瑰麗多彩的藝術世界,而且也展示出一個有著豐富內涵的精神世界。

              二.簡介

              銀飾作為一種文化現象在歷史上曾被許多民族青睞,成為多元文化交流的載體之一。在這一載體中,融合有來自南方少數民族的"耳檔",起源于北方少數民族的“跳脫”,以及從古代飾物中沿襲而來的 “步搖”、“五兵佩”和中國傳統的龍、鳳、鱗紋樣等等。進入苗族社會的銀飾決不單純表現為某個民族專有的藝術形態, 而是一個不折不扣的混合體??煞诸^飾、頸飾、胸飾、手飾、盛裝飾和童帽飾等,都是由苗族男性銀鐵匠精心做成,據說已有400多年歷史。以其多樣的品種、奇美的造型和精巧的工藝,不僅向人們呈現了一個瑰麗多彩的藝術世界,而且也展示出一個有著豐富內涵的精神世界。的種類較多,從頭到腳,無處不飾。除頭飾、胸頸飾、手飾、衣飾、背飾、腰墜飾外,個別地方還有腳飾。


              三.銀飾特征

              1.以大為美

              以大為美的藝術特征是不言而喻的,苗族大銀角幾乎為佩戴者身高的一半便是令人信服的例證。堆大為山,呈現出巍峨之美;水大為海,呈現出浩渺之美。以大為美的獨特見識,用美學的觀點來看是很有道理的。

              2.以重為美

              再看以重為美,貴州施洞苗族婦女自幼穿耳后,即用漸次加粗的圓棍擴大穿孔,以確保能戴上當地流行的圓輪形耳環,利用耳環的重量拉長耳垂。有些婦女因耳環過重,耳垂被拉豁。當地耳環單只最重達200克。黎平苗族婦女的簍花銀排圈講究愈重愈好,重者逾八斤。

              3.以多為美

              苗族銀飾上呈現出的"多"的藝術特征,也是十分驚人的。很多苗族地區佩戴銀飾講究以多為美。耳環掛三四只,疊至垂肩;項圈戴三四件,沒頸掩額;腑飾、腰飾傾其所有,悉數佩戴。特別是清水江流域的銀衣,組合部件即有數百之多,重疊繁復,呈現出一種繁縛之美。這種炫耀意識的物化在其他民族也不難見到。傣族男子的紋身習俗講究紋身部位愈寬、圖案愈復雜愈美;求偶期的哈尼族少女渾身上下戴著密密的珠飾、貝飾;青海牧區藏族婦女的“加龍”背飾充分體現了追求大和多的審美原則;德昂族的腰箍多達三四十圈,可謂追求飾品數量的典型。足見追求繁復的以多為美,不止苗族一家。

              4.變與不變

              值得一提的是,從貴州省博物館所藏不同時期的銀飾比較情況看,追求大、重、多的腳步始終沒有停止。特別是在20世紀80年代以后,的發展速度更為空前。這從一個側面反映出苗族群眾生活水平的不斷提高。

              四.銀飾歷史

              在明代以后的數百年里,經歷了一個為服從民族審美定勢需要,而演繹、組合、變異的民族化過程。

              其一,所有的銀飾原有品種在苗族審美標準的取舍下,有的根本末被接納,有的引入后即被淘汰,有的屢經改造l]而面目全非,當然,也有的基本上保留了原有特征。其實,任何民族文化的發展,實際上就是一個不斷加深認識和理解的過程。

              其二,的民族化過程同時又是一個創新的過程。毋庸置疑,人類的需要是藝術創作的第一源泉,群體的審美觀念是藝術創造的規范。的創新正是遵循這一邏輯而發生、發展的。由于對銀飾的需求,苗族對服裝的審美意識逐漸同實用意識分離開來,由物質需要的依存關系衍化成審美的主客體關系。由于群體審美觀念的規范,在藝術創新的過程中,逐漸形成了自己鮮明的民族個性。

              影響和規定造型的審美觀點很多,那么,其中最根本的是什么呢?苗族從古至今都有“以錢為飾”的習俗, 史料也顯示,“錢”飾與銀飾是同時步入苗族服飾領域的。這種通過“以錢為飾”所流露出來的夸富心態,對于的審美價值取向起著至關重要的作用,形成了最基本的三大藝術特征,即以大為美,以重為美,以多為美。

              五.銀飾工藝



              1.加工

              苗族銀飾的加工,全是以家庭作坊內的手工操作完成。根據需要,銀匠先把熔煉過的白銀制成薄片、銀條或銀絲,利用壓、寥、刻、摟等工藝,制出精美紋樣,然后再焊接或編織成型。

              工藝流程很復雜,一件銀飾多的要經過一二十道工序才能完成。而且,銀飾造型本身對銀匠的手工技術要求極嚴,非個中高手很難完成。

              除了在錘砧勞作上是行家里手,在造型設計上苗族銀匠也堪稱高手。究其原因,一方面是苗族銀匠善于從婦女的刺繡及蠟染紋樣中汲取創作靈感。另一方面,作為支系成員,也為了在同行中獲得競爭優勢,苗族銀匠根據本系的傳統習慣、審美情趣,對細節或局部的刻畫注重推陳出新。工藝上的精益求精,使日臻完美。當然,這一切都必須以不觸動銀飾的整體造型為前提。在造型上有其穩定性,一經祖先確定形制,即不可改動,往往形成一個支系的重要標志。苗族女性飾銀,愛其潔白,珍其無瑕。因此,苗族銀匠除了加工銀飾,還要負責給銀飾除污去垢,俗稱"洗銀"。他們給銀飾涂上硼砂水,用木炭火燒去附著在銀飾上的氧化層,然后放迸紫銅鍋里的明礬水中燒煮,經清水洗凈,再用銅刷清理,銀飾即光亮如新。

              2.原料

              歷史上的銀飾加工原料主要為銀元、銀錠。也就是說,苗族日出而作,日落而息,周而復始,經年累月,積攢下的銀質貨幣,幾乎全都投入了熔爐。正因為如此,各地銀飾的銀質純度以當地流行的銀幣為準。譬如民國時期黔東南境內是以雷山為界,其北邊銀料來自大洋,純度較高,南邊來自貳毫,銀飾成色較差。20世紀50年代后,黨和政府充分尊重苗族群眾的風俗習慣,每年低價撥給苗族專用銀。
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